X

Uwaga - nasze strony internetowe wykorzystują technologie takie jak pliki cookies, m.in. w celach statystycznych. Więcej na ten temat na stronie wszystkoociasteczkach.pl

Ustawienia dotyczące plików cookies możesz zmienić w opcjach swojej przeglądarki internetowej. Instrukcje dla najpopularniejszych przeglądarek: Firefox / Chrome / IE7&IE8 / IE9 / Safari / Opera

Jeśli ustawienia Twojej przeglądarki nie będą wskazywały inaczej, pliki cookies z naszej strony zostaną zapisane w pamięci urządzenia.

zamow-pakiet-premium
JoomlaWatch Stats 1.2.9 by Matej Koval
FilmBox na Facebooku PLCZSKHUROBGRSTR

  • Wystawa, która przesuwa granicę! –„David Bowie is” z Muzeum Wiktorii i Alberta w Multikinie!

    David Bowie to prawdziwa ikona, dziś nawet bardziej wpisująca się w kulturę popularną niż kiedykolwiek. Fantastyczna filmowa rejestracja wystawy o Bowie, która pobiła rekord popularności jeszcze przed jej otwarciem na dużym ekranie! „David Bowie is” już 18 listopada w Multikinie!

     

    bowie

    Dawid-Bowie zdjecieFilmowa rejestracja wystawy muzycznych memorabiliów Davida Bowie z londyńskiego Muzeum Wiktorii i Alberta. Widzowie wybiorą się w podróż po ekspozycji składającej się z ponad 300 pamiątek należących do artysty, które wybrano z ok. 75 tysięcy eksponatów: rejestracji koncertów i planów filmowych do teledysków, fotografii, projektów okładek albumów. Obok rysunków i rękopisów muzyka, obejrzeć będzie można projekty koncertowej scenografii przygotowanej na trasę promującą w 1974 album Diamond Dogs czy zaprojektowany przez Freddiego Burrettiego kosmiczny strój Ziggy'ego Stardusta, w którego wymyśloną postać wcielił się Bowie w 1972 oraz  wykorzystane podczas trasy koncertowej w 1973 Aladdin Sane, kostiumy zaprojektowane przez Kansai Yamamoto. Wśród eksponatów z V&A nie zabraknie słynnych butów na obcasach wykonanych przez Thierry'ego Muglera czy charakterystycznego płaszcza z okładki Earthling, który zaprojektował Alexander McQueen. Dokument autorstwa Hamisha Hamiltona został zarejestrowany w ostatni dzień londyńskiej wystawy w 2013. Wystawę przygotowali Victoria Broackes i Geoffrey Marsh, którzy w filmie oprowadzają po zakątkach muzeum, szczegółowo analizując zbiory artysty.

    „David Bowie is” będzie można zobaczyć 18 listopada o 20.00 w wybranych kinach sieci Multikino: Warszawa – Złote Tarasy, Wrocław Pasaż, Rybnik, Koszalin, Poznań Stary Browar, Zabrze, Gdańsk, Kraków, Szczecin, Gdynia, Łódź, Rzeszów, Lublin, Katowice i Olsztyn.

    Więcej...
  • KAMPANIA NA RZECZ WALKI Z RAKIEM PIERSI

    KAMPANIA NA RZECZ WALKI Z RAKIEM PIERSI

    ESTÉE LAUDER COMPANIES NA ROK 2014

    POKONAJMY RAKA PIERSI. RAZEM MAMY WIĘKSZĄ SIŁĘ.

    LOGO-BCA-2013 POL 

     

    W ramach Kampanii na rzecz Walki z Rakiem Piersi (BCA) firma Estée Lauder z dumą zapowiada globalny Miesiąc Kampanii na Rzecz Walki z Rakiem Piersi w roku 2014. W tym roku kontynuujemy działania pod hasłem „Pokonajmy raka piersi. Razem mamy większą siłę.” stanowi wezwanie do działania, którego celem jest przesunięcie nacisku z budowania świadomości na wzmożone akcje, które przybliżą nas do całkowitego wyeliminowania raka piersi z naszego życia. Do tej pory w ramach Kampanii zebrano ponad 53 milionów dolarów na wsparcie globalnych badań, edukacji i usług medycznych. Nic nie dzieje się samo. Gdy działamy razem… Mamy większą siłę.

     Kampania-rozowa-wstazka

    W ciągu ostatnich dwudziestu jeden lat Kampania na rzecz Walki z Rakiem Piersi Estée Lauder Companies, zapoczątkowana przez nieżyjącą już Evelyn H. Lauder, współtwórczynię Różowej Wstążki i założycielkę Fundacji na rzecz Badań nad Rakiem Piersi (Breast Cancer Research Foundation®, BCRF), stanowiła przewodni głos w budowaniu świadomości problematyki raka piersi i zapoczątkowała globalny ruch, który pomógł ocalić miliony istnień. Zgodnie z duchem przyszłościowej wizji pani Lauder tegoroczna Kampania rozszerzy działalność z budowania świadomości na zachęcanie ludzi do pójścia krok dalej i podjęcia konkretnych działań nakierowanych na zapobieganie chorobie i jej wyeliminowanie. Kampania oraz towarzyszące jej inicjatywy pobudzą światową społeczność do walki z rakiem piersi poprzez przeciwstawianie się stygmatyzacji i pogłębianie świadomości we wszystkich rejonach globu, a przy okazji przyczynią się do zebrania znacznych funduszy na kluczowe badania medyczne.

     

    Kampania BCA poświęcona jest walce z rakiem piersi poprzez edukację i badania medyczne, działa obecnie w ponad 70 krajach i pozwoliła zgromadzić dotychczas ponad 53 miliony dolarów w celu wspierania globalnych badań, edukacji i usług medycznych, z czego 38 milionów w ciągu 20 lat posłużyło do sfinansowania 152 projektów badawczych BCRF na całym świecie. Fundusze te przełożyły się bezpośrednio na znaczące innowacje i poprawę opieki, w tym rozpoczęcie testów szczepionki na wczesnego raka piersi, lepsze sposoby oceny ryzyka u młodych dziewcząt z rodzin ze znaczną zachorowalnością na raka piersi oraz opracowanie programu odchudzającego na wczesnym etapie raka piersi, który zapobiega nawrotom i metastazie.

     

    W Kampanii BCA na 2014 rok, poprzez sprzedaż produktów z Różową Wstążką lub przekazywanie dotacji, uczestniczą następujące, cieszące się ogromnym uznaniem i kultowe już marki Estée Lauder Companies: Aveda, Bobbi Brown, Bumble and bumble, Clinique, Coach, Darphin, Donna Karan Cosmetics, Estée Lauder, Jo Malone London, La Mer, Lab Series Skincare for Men, Origins, Prescriptives, Smashbox oraz Tom Ford Beauty. Zgodnie z hasłem „Razem mamy więcej siły” marki te podejmują wspólne działania w celu wsparcia misji Kampanii BCA, aby zwalczać raka piersi poprzez edukację i badania medyczne.

     

    Październik jest międzynarodowym miesiącem Walki z Rakiem Piersi.

    Z tej właśnie inicjatywy już po raz czwarty powstała płyta specjalna

    „PINK in PINK4 – Maciej Ulewicz prezentuje….”

    plyta-pink-in-pink 

    Z każdego sprzedanego egzemplarza niniejszej płyty połowa zysku wesprze badania nad lekiem na raka piersi prowadzone w Ośrodku Nowotworów Dziedzicznych przy Pomorskim Uniwersytecie Medycznym w Szczecinie.

     

    Firma Estée Lauder Companies jest bardzo zaangażowana w poszukiwanie leku na raka piersi. Razem z milionami osób na całym świecie rozpowszechniamy ważny komunikat dotyczący zdrowia piersi oraz informacje, że wczesne wykrycie ratuje życie. Częścią tych wysiłków jest wspieranie Fundacji na rzecz Badań nad Rakiem Piersi ® (BCRF), należnej organizacji typu „non-for-profit”, która finansuje innowacyjne badania kliniczne i translacyjne na całym świecie.

    W tym roku kontynuujemy działania pod hasłem „Pokonajmy raka piersi. Razem mamy większą siłę.” stanowiącym wezwanie do działania, którego celem jest przesunięcie nacisku z budowania świadomości na wzmożone akcje, które przybliżą nas do całkowitego wyeliminowania raka piersi z naszego życia. Do tej pory w ramach Kampanii zebrano ponad 53 miliony dolarów na wsparcie globalnych badań, edukacji

    i usług medycznych. Nic nie dzieje się samo. Gdy działamy razem… Mamy większą siłę.

     

     

     

                Wyjątkowym elementem Kampanii na rzecz Walki z Rakiem Piersi będzie płyta muzyczna „PINK in PINK 4 - Maciej Ulewicz prezentuje….”, stworzona przez polski oddział Estée Lauder Companies wspólnie z Maciejem Ulewiczem

     

    i Universal Music Polska.

     

     

     

                Na płycie znajdzie się 18 utworów, wśród nich utwory na co dzień dobrze znane

     

    z anteny Radia PiN  jak m.in.:

     

    - BRENDA BOYKIN - MAMBO JAMBO

     

    - DIANNE REEVES - TANGO

     

    - MALIA & BORIS BLANK - RISING VENUS

     

    - NIKKY YANOFSKY - SOMETHING NEW

     

    - EMANUELLE SEIGNER - VENUS IN FURS

     

    - CARO EMERALD - MY 2 CENTS

     

    - GREGORY PORTER - LIQUID SPIRIT

     

    - TAKUYA KURODA - RISING SON

     

    - LEDISI - TIRPPIN

     

    - NATALIE COLE - FRENESI

     

     

     

    Dzięki szerokiemu i intensywnemu wsparciu Patronów Mediowych informacja

     

    o Kampanii i o płycie dotrze do kilku milionów osób! Patronami płyty zostali:

     

     

     

    Avanti, Cinema City, Clear Channel, Cosmopolitan, ELLE, Empik, FilmBox, Gala, Glamour, GRAZIA, Haarper’s Bazaar, InStyle, IMS, Kino Polska, Kino Polska Muzyka, Shape, TLC, Twój Styl, Universal Music Polska, VU Mag, wysokieobcasy.pl

     

     

     

    Twórcami płyty są Maciej Ulewicz i polski oddział Estée Lauder Companies, a wydawcą kompilacji jest Universal Music Polska.

     

     

     

                Maciek Ulewicz o płycie PINK in PINK4: „Na płycie PINK in PINK 4 sympatycy tej serii znajdą kolejną obszerną porcję znakomitej muzyki z pogranicza jazzu, retro popu

     

    i  eleganckiej dyskretnej elektroniki z elementami etnicznymi. 

     

                Dobrzy znajomi i "debiutanci", dużo absolutnych nowości oraz ponadczasowe evergreeny. Wśród artystów w większości niezwykłe kobiety, ale i mężczyźni również mocno wesprą muzycznie nasz 4 różowy album. Między innymi rewelacyjny japoński trębacz Takuya Kuroda z tytułowym utworem ze swojej pierwszej solowej płyty nagranej dla legendarnej Blue Note Records "Rising Son". Tegoroczny zdobywca nagrody Grammy Gregory Porter i jego wyśmienity "Liquid Spirit" czy Boris Blank czyli połowa ekscentrycznego szwajcarskiego duetu Yello tym razem jako współkompozytor utworu "Rising Venus", który  pięknym hipnotycznym głosem na naszej płycie zaśpiewa Malia.

     

                Nie zabraknie również wielkiej damy współczesnej wokalistyki jazzowej Dianne Reeves w duecie z uwodzącą trąbka Raula Midona, francuskiej aktorki i wokalistki Emanuelle Seigner w utworze z repertuaru Velvet Underground czyli kultowej "Venus

     

    in furs" jak również  niezwykle utalentowanej, młodziutkiej kanadyjki Nikki Janofsky

     

    z piosenką "Something New" wyprodukowaną przez samego Quincy Jonesa.

     

                Będzie pięknie, zmysłowo, tanecznie i melancholijnie. Szykuje się ponownie najlepsza kompilacja muzyczna w różowym kolorze, który z przyczyn oczywistych jak

     

    co roku  jest najmodniejszym kolorem jesieni.”

     

     

     

    Płyta będzie dostępna w Empiku i najlepszych salonach muzycznych od końca września 2014.

     

     

     

    Więcej informacji na rzecz Walki z Rakiem Piersi Estée Lauder Companies na:

     

    www.bcacampaign.com

     

    Więcej...
  • "Kino na obcasach" - Podróż na sto stóp

    Niezapomniana podróż do świata smaków, przyprawiona szczyptą miłości i nutką rywalizacji - czyli „Podróż na sto stóp” w ramach cyklu „Kino na Obcasach”

     

    12 sierpnia br. w sieci kin Multikino, w ramach cyklu „Kino na obcasach”, Panie będą mogły zobaczyć połączone siły Stevena Spielberga, Oprah Winfrey i Helen Mirren w ekranizacji bestsellerowej powieści w reżyserii Lasse Hallströma „Podróż na sto stóp”.

     KnO-sierpien1

    Dystyngowana Madame Malory (Helen Mirren) od lat kieruje cenioną restauracją w niewielkiej miejscowości na południu Francji. Sława jej potraw wykracza daleko poza lokalną społeczność. A przyznane lokalowi prestiżowe trzy gwiazdki w słynnym Przewodniku Michelina napawają dumą wszystkich mieszkańców. Pewnego dnia w miasteczku osiada rodzina emigrantów z Bombaju. Gdy przybysze otwierają skromny lokal vis a vis renomowanej restauracji, Madame Malory nie kryje oburzenia wobec ich kulinarnego nieokrzesania. Unoszące się w powietrzu zmysłowe nuty curry, kardamonu i kminu sprawiają jednak, że nowa knajpka zaczyna cieszyć się coraz większym zainteresowaniem. Czy uwodzicielskie smaki Orientu przekonają do życzliwych Hindusów również kuchenną arystokratkę?

     

    KnO-sierpienElegancja kontra luz, dyscyplina przeciwko spontaniczności, francuski smak zmieszany z orientalną nutą, czyli niezapomniana podróż do świata smaków!

     

    Sierpniowe spotkanie w ramach cyklu „Kino na obcasach” odbędzie się w wybranych  kinach sieci Multikino: Bydgoszcz, Elbląg, Gdańsk, Gdynia, Kielce, Koszalin, Kraków, Lublin, Katowice, Poznań Malta, Poznań Stary Browar, Radom, Rumia, Rybnik, Rzeszów, Słupsk, Szczecin, Tychy, Warszawa – Złote Tarasy, Warszawa Targówek, Warszawa Ursynów, Włocławek, Wrocław Pasaż, Zabrze, Silver Screen Łódź.

     

    Partnerem cyklu „Kino na obcasach” jest kanał filmowy FilmBox

    Więcej...
  • "Kino na obcasach" – Pożądanie

    Żeby historia nigdy się nie skończyła, nie może się nigdy zacząć - czyli „Pożądanie” w ramach cyklu „Kino na Obcasach”

     

    15 lipca br. w sieci kin Multikino, w ramach cyklu „Kino na obcasach”, Panie będą mogły zobaczyć świat fascynacji i zdrady z genialną Sophie Marceau w komedii romantycznej „Pożądanie”.

     

    image002

     

    Podczas lipcowego spotkania z cyklu „Kino na obcasach” zaprezentowany zostanie opowieść o ryzykowanym uczuciu i miłości, która burzy wszelkie zasady. Elsa (Sophie Marceau) to utalentowana i odnosząca zawodowe sukcesy pisarka. Pierre (François Cluzet) jest żonatym i prowadzącym szczęśliwe życie rodzinne prawnikiem. Losy obojga przetną się, kiedy wspólny przyjaciel pozna ich ze sobą na ceremonii zamknięcia targów książki. To, z pozoru niewinne spotkanie, przerodzi się w trudną do opanowania fascynację. Pierre, mimo uczucia jakim darzy swoją żonę Anne, nie może przestać myśleć o pięknej nieznajomej. Elsa, świeżo po burzliwym rozwodzie, niechętna jest w angażowanie się w nowe relacje, wciąż jest pod wrażeniem nieznajomego. Czy wzajemna fascynacja od pierwszego wejrzenia przerodzi się w coś więcej?

     

    Ekskluzywna kolacja, kieliszek wina, przypadkowe spotkanie. Piękna nieznajoma, niewinność, namiętność… Pożądanie!

     

    Lipcowe spotkanie w ramach cyklu „Kino na obcasach” odbędzie się w wybranych  kinach sieci Multikino: Bydgoszcz, Elbląg, Gdańsk, Gdynia, Kielce, Koszalin, Kraków, Lublin, Katowice, Poznań Malta, Poznań Stary Browar, Radom, Rumia, Rybnik, Rzeszów, Słupsk, Szczecin, Tychy, Warszawa – Złote Tarasy, Warszawa Targówek, Warszawa Ursynów, Włocławek, Wrocław Pasaż, Zabrze, Silver Screen Łódź.

     

    FilmBox jest patronem medialnym cyklu „Kino na obcasach”

    KnO-15lipca Grafika1

    Więcej...
  • KINO NA OBCASACH

    Obraz czy słowo – co jest w życiu najważniejsze?

    - czyli „Wypisz, wymaluj…miłość” w ramach cyklu „Kino na obcasach”

     

    17 czerwca br. w sieci kin Multikino, w ramach cyklu „Kino na obcasach”, Panie będą mogły zobaczyć zmysłowy romans Clive’a Owena i Juliette Binoche w komedii „Wypisz, wymaluj… miłość”.

     

    PKinoNaObcasachodczas czerwcowego spotkania z cyklu „Kino na obcasach” zaprezentowany zostanie genialny romans Freda Schepisi „Wypisz, wymaluj…miłość”. Juliette Binoche - laureatka Oscara, Cezara i nagrody BAFTA - powraca na ekrany w niebanalnej komedii romantycznej. W filmowym pojedynku temperamentów i najlepszego aktorstwa, gwieździe „Angielskiego pacjenta” i „Czekolady” partneruje Clive Owen („Bliżej”, „Król Artur”), zdobywca Złotego Globu i tytułu najelegantszego mężczyzny świata. U ich boku komediowy talent zademonstrują także piękna Amy Brenneman („Dziewięć kobiet” i „Gorączka”), Keegan Connor Tracy - gwiazda „Bates Motel” i „Dawno, dawno temu” oraz Navid Negahban - znany wielbicielom serii „Homeland”.

     

    Jack i Dina pracują w jednej szkole. Z pozoru wszystko ich dzieli. On jest wyluzowanym nauczycielem angielskiego i lekkoduchem, ona zamkniętą w sobie malarką. On zachwyca się możliwościami słów, dla niej największe znaczenie ma pobudzająca siła obrazu. Obojgu brakuje jednak szczęścia i spełnienia zawodowego. Dina przestała malować, zaś Jack od lat nie może wydać książki. Pewnego dnia Jack rzuca Dinie wyzwanie. Muszą przekonać swoich uczniów, co w życiu jest ważniejsze - słowa, czy obrazy? Rywalizacja o serca i umysły podopiecznych zbliża do siebie na pozór zupełnie odmienne charaktery.  Dina wkrótce przekona się, że z przystojnym nauczycielem łączy ją więcej niż mogła przypuszczać…

     

    Czerwcowe spotkanie w ramach cyklu „Kino na obcasach” odbędzie się w wybranych  kinach sieci Multikino: Bydgoszcz, Elbląg, Gdańsk, Gdynia, Kielce, Koszalin, Kraków, Lublin, Katowice, Poznań Malta, Poznań Stary Browar, Radom, Rumia, Rybnik, Rzeszów, Słupsk, Szczecin, Tychy, Warszawa – Złote Tarasy, Warszawa Targówek, Warszawa Ursynów, Włocławek, Wrocław Pasaż, Zabrze, Silver Screen Łódź.

     

    Więcej informacji na stronie www.multikino.pl.

    Więcej...
  • 15. edycja Nocy Kina

    6 czerwca we wszystkich kinach sieci Multikino odbędzie się 15. edycja Nocy Kina! Poprzednie imprezy gromadziły pond 20 tysięcy widzów. O tym, czy ta również będzie miała równie wysoką frekwencję dowiemy się 6 czerwca, gdy kinomani zawitają do wszystkich, trzydziestu jeden kin na terenie całej Polski.

     

    6 czerwca sieć kin Multikino zaprasza do udziału w 15. edycji Nocy Kina, podczas której z jednym biletem kinomani będą mogli przemieszczać się między wszystkimi salami multipleksów i oglądać najciekawsze filmy z ostatnich miesięcy. Od 23.00 do samego rana uczestnicy święta filmów zobaczą komedie, dramaty, kino akcji, klasyki kina w odnowionej wersji cyfrowej („Egzorcysta”, „Mechaniczna Pomarańcza”).
    W repertuarze Nocy Kina specjalnie z okazji obchodów 25-lecia Wolności znajdą się wyjątkowe seanse „PL.FREEDOM”, które
    zostały objęte Patronatem Prezydenta RP Bronisława Komorowskiego.

     

    Noc Kina to całonocna impreza filmowa, w trakcie której można oglądać najciekawsze filmy z ostatnich lat. Podczas wydarzenia 1 bilet upoważnia do przemieszczania się między wszystkimi salami oraz kinami. 

     

     

    Szczegółowy harmonogram pokazów na stronie Multikina

    Noc-Kina-2014-plakat

    Więcej...
  • II Edycja United Solo Europe już w maju w Teatrze Syrena

    image001Ośmielony ubiegłorocznym sukcesem Teatr Syrena, zaprasza na drugą odsłonę przeglądu znakomitych monodramów z Europy i Stanów Zjednoczonych. 

    Tegoroczną edycję United Solo Europe otworzy światowej sławy gwiazda Fiona Shaw (w Polsce znana m.in. z roli Petunii Dursley w filmowej serii przygód  Harry'ego Pottera).

    Aktorka uhonorowana Orderem Imperium Brytyjskiego i zdobywczyni Nagrody Laurence'a Oliviera we wtorek 27 maja o godz. 20.00 otworzy festiwal przemową o monodramie, jego specyfice i rosnącej popularności.


    Szczegółowy program na stronie Teatru Syrena

     

     

    Sukces zeszłorocznej edycji United Solo Europe w Syrenie zgodnie ogłosiły media i publiczność. Na naszej scenie zagrali znakomici artyści prezentujący teatr jednego aktora. Różnorodność form i środków wyrazu zachwyciła widzów.

    O festiwalu pisano entuzjastycznie:

    Teatr dla Was

    O Reginie Advento

    „Spektakl zaczyna się pięknie scenograficznie. Aktorka ubrana jest w czerwoną, bardzo długą suknię, która krępuje jej ruchy. Dlatego w pierwszej części Advento tańczy właściwie tylko rękoma. Potem atmosfera zmienia się i tancerka staje się młodą, poszukując miłości dziewczyną. W finale, znowu w czerwonej sukni, wraca do domu, gdzie panuje spokój, jest noc, słychać tylko w oddali śpiew cykad.”

    O Billu Bowersie


    „Owacją zakończył się drugi monodram, prezentowany w sobotę. Można go nazwać perełką wieczoru. Bill Bowers zabrał widzów w ponad godzinną podróż do siebie, do swojego życia. Przedstawienie jest bowiem prosto i pięknie zainscenizowaną opowieścią o drodze, jaką Bowers przebył od domu w stanie Montana po prace z legendą sztuki mimu Marcelem Marceau.”
    Kama Pawlicka

    e-teatr.pl

    O Marku Gindicku

    „Czarujący Mark Gindick zdobył w ciągu godziny serca nie tylko kobiecej części publiczności. Parodiując ułomności życiowej ciamajdy, sobie dodał tylko uroku, a swojemu bohaterowi - skrzydeł.”
    Marta Wołodko

    O Anthonym Nickolchevie

    „Po brawach na koniec spektaklu, w pamięci pozostaje kilka odmian tytułowego echa: echo wykrzykiwanych w samotności potrzeb sprzedawcy, echo kryzysu ekonomicznego, w którym panoszy się dysproporcja pomiędzy mnogością rzeczy do kupienia a ekskluzywnym kręgiem potencjalnych ich nabywców i, wreszcie, echo wypowiadanego po cichu marzenia o idealnym życiu - we własnym domu, z rodziną, z pracą, która przynosi nie tylko pieniądze, ale poczucie spełnienia i bezpieczeństwa.„
    Katarzyna Jakóbik

    FilmBox zaprasza

    Więcej...
  • 7. Festiwal Filmów Polskich „Wisła” w Rosji (15 – 22 maja)!

    festiwal-filmow-polskich-wiJuż dziś – 15. maja – rozpoczyna się wielkie święto polskiego kina w Rosji. 7. "Wisła" rusza o godzinie 19 w moskiewskim Domie Kino. Od jutra – 16. maja – pokazy najnowszych polskich produkcji zagoszczą na ekranach kina „Pięć gwiazd na Pawieleckiej”. Aby dotrzeć do jak najszerszej widowni, wszystkie projekcje festiwalowe będą bezpłatne dla widzów w Moskwie. Niemal 50 filmów i kilkudziesięciu znakomitych twórców goszczących na Festiwalu – serdecznie zapraszamy!

    Ludzie polskiej sceny filmowej i kulturalnej. Laureaci międzynarodowych festiwali w sekcji konkursowej. Zdobywcy serc publiczności w Panoramie Polskiego Kina. Obrazy ważne w kontekście społeczno-historycznym w ramach Pokazów specjalnych. Filmowy dorobek najmłodszego pokolenia polskich reżyserów ze Studia Munka oraz Łódzkiej Szkoły Filmowej. Twórczość utalentowanych debiutantów Praskiego Festiwalu Filmów Młodzieżowych.

    Podczas otwarcia Festiwalu zgromadzeni Goście obejrzą film Macieja Pieprzycy „Chce się żyć”. Na ceremonii gościć będzie reżyser oraz zdolny Kamil Tkacz, który stworzył znakomitą kreację aktorską głównego bohatera. W uroczystości udział wezmą polscy artyści, wśród nich reżyserzy -  Maciej Wojtyszko, Tymon Wyciszkiewicz - aktorki i aktorzy – Magdalena Różańska, Julia Pogrebińska, Mateusz Banasiuk, Bartosz Gelner - oraz liczni przedstawiciele kultury i mediów.

    Siódma odsłona „Wisły” potrwa do 22. maja w Moskwie, a następnie ruszy w filmową podróż po Rosji, prezentując polską kinematografię mieszkańcom m.in. Tweru, Rostowa nad Donem, Niżnego Nowogrodu czy Swietłogorska.
    Dokładny harmonogram projekcji festiwalowych dostępny na:
    http://festiwalwisla.pl/2014/program

    Więcej...
  • Patronat FilmBox - Grawitacja

    „GRAWITACJA

     

    Na Blu-ray 3D™, Blu-ray i DVD już od 7 marca!

    Grawitacja-DVD Grawitacja-BD Grawitacja-BD-3d

    Jedno z największych filmowych wydarzeń ubiegłego roku.

    Siedem Oscarów® w tym dla najlepszego reżysera Alfonso Cuaróna,

    Złoty Glob®, sześć nagród BAFTA.

    W rolach głównych zdobywcy Oscarów®

    Sandra Bullock i George Clooney.

     

    W KOSMOSIE NIKT NIE USŁYSZY TWOJEGO KRZYKU

    „Grawitacja” to jedno z największych i najgłośniejszych filmowych wydarzeń ubiegłego roku. Dzieło reżysera Alfonso Cuaróna, okrzyknięte przez krytyków „rewolucyjnym”, ma już na swoim koncie 7 Oscarów®, Złoty Glob, 6 nagród BAFTA. Obraz, w którym główne role zagrali Sandra Bullock i George Clooney, debiutuje w ofercie Galapagos Films już 7 marca!

     

    Bohaterką filmu jest dr Ryan Stone (Sandra Bullock) – błyskotliwa inżynier, która w towarzystwie doświadczonego astronauty Matta Kowalskiego (George Clooney) wyrusza w swoją pierwszą podróż kosmiczną. Rutynowa wyprawa zmienia się w walkę o życie, gdy dochodzi do wypadku. Prom, którym astronauci przybyli z Ziemi zostaje zniszczony, a większość załogi ginie. Cudem cało z katastrofy wychodzą jedynie Stone i Kowalski. Pozbawieni łączności z Ziemią, z kurczącymi się zapasami tlenu podejmują rozpaczliwą walkę o przetrwanie...

     

    Galapagos Films przedstawia wydanie Blu-ray 3D, Blu-ray i DVD wyjątkowego filmu „Grawitacja”. Obraz jest dziełem czterokrotnie nominowanego do Oscara® reżysera Alfonso Cuaróna („Harry Potter i więzień Azkabanu”, na DVD w ofercie Galapagos Films) zrealizowanym na podstawie scenariusza napisanego wspólnie z synem Jonásem Cuarónem. Główne role w „Grawitacji” zagrali zdobywczyni Oscara® Sandra Bullock („Wielki Mike - The Blind Side”, na DVD w ofercie Galapagos Films) oraz zdobywca dwóch Oscarów® George Clooney („Syriana”, na DVD w ofercie Galapagos Films). Obok nich, w obsadzie filmu znalazł się również czterokrotnie nominowany do Oscara® Ed Harris („Godziny”), który udzielił głosu lektorowi komentującemu wydarzenia pokazywane na ekranie.

     

    „Grawitacja”, choć opowiada fikcyjną historię, nie traktuje o wydarzeniach niemożliwych. Katastrofa, której ulega prom kosmiczny, spowodowana jest przez orbitujące wokół naszej planety śmieci – pozostałości po dotychczasowych wyprawach kosmicznych. NASA nadała nawet nazwę temu zjawisku – Syndrom Kesslera.

     

    To prawdziwy problem. Każda upuszczona lub pozostawiona śruba czy jakaś niepotrzebna część porusza się z ogromną szybkością i jeśli się z czymś zderzy, tworzy się jeszcze więcej latających odłamków. Zagraża to życiu astronautów, funkcjonowaniu statków kosmicznych, a prawdopodobnie także nam wszystkim tutaj na Ziemi – mówi producent filmu, David Heyman.

     

    „Grawitacja” rozpoczyna się od sceny przedstawiającej astronautów przy pracy w przestrzeni kosmicznej. Dr Ryan Stone, dla której jest to pierwsza wyprawa, źle znosi przebywanie w stanie nieważkości. Co innego Matt Kowalski, który w przeciwieństwie do pani inżynier, znakomicie się bawi testując przy okazji nowy odrzutowy plecak pozwalający mu na swobodne podróżowanie w przestrzeni kosmicznej.

     

    Tymczasem po drugiej stronie Ziemi dochodzi do planowego zniszczenia nieczynnego już satelity. Niestety, wykonana w nieodpowiednim czasie eksplozja wywołuje potężną reakcję łańcuchową. W orbicie planety pojawiają się tysiące odłamków pędzących z zawrotną prędkością w stronę astronautów i ich promu. Zderzenie jest katastrofalne w skutkach. Statek zostaje zniszczony, a większość kosmonautów zabita. Ocaleli jedynie Stone i Kowalski. Mając jeden odrzutowy plecak z resztką paliwa i niewielkim zapasem tlenu podejmują desperacką walkę o przetrwanie.

     

    Kosmos interesował nas obu. Trudno przeżyć w przestrzeni kosmicznej tysiące kilometrów od domu. Sceneria była więc doskonała w kontekście filmu opowiadającego o pokonywaniu przeciwności losu i konieczności odnalezienia drogi powrotnej. Chcieliśmy jednocześnie, aby ta historia była autentyczna, co wymagało od nas szczegółowego zapoznania się z zagadnieniem eksploracji kosmosu, aby stworzyć wiarygodną fabułę – mówi współautor scenariusza Jonás Cuarón, prywatnie syn reżysera filmu Alfonso Cuaróna.

     

    Wszyscy twórcy filmu zgodnie przyznają, że realizacja „Grawitacji” była jednym z najtrudniejszych wyzwań w ich karierach. Reżyserowi zależało na tym, żeby widzowie siedzący w kinie poczuli się jakby sami znaleźli się w przestrzeni kosmicznej. Osiągnięcie tego efektu okazało się niezwykle skomplikowane.

     

    Do współpracy przy filmie Alfonso Cuarón zaprosił pięciokrotnie nominowanego do Oscara® operatora Emmanuela Lubezkiego oraz nominowanego do Oscara® fachowca od efektów specjalnych Tima Webbera. Postawił przed nimi tylko jedno zadanie. Chciał, żeby pomogli mu zrobić film, który byłby jak najprawdziwszym i najbardziej realistycznym odzwierciedleniem tego, jak naprawdę może wyglądać walka o przetrwanie w przestrzeni kosmicznej.

     

    Webber zasugerował reżyserowi, że jedynym sposobem na to, aby osiągnąć ten efekt, będzie stworzenie całkowicie wirtualnego otoczenia. − Początkowo byłem sceptycznie nastawiony do tego pomysłu. Chciałem osiągnąć możliwie jak najwięcej w tradycyjny sposób. Jednak, po przetestowaniu różnych technologii, stało się jasne, że Tim miał rację − wspomina Cuarón. W rezultacie „Grawitacja” to hybryda filmu kręconego tradycyjnie, animacji oraz grafiki komputerowej z planami zdjęciowymi, tłem, a nawet kostiumami stworzonymi cyfrowo.

     

    Jednym z największych wyzwań z jakimi musieli zmierzyć się filmowcy było realistyczne oddanie przebywania w stanie nieważkości. Ze względu na to, że obraz w dużej części składa się z długich ujęć (z których słynie reżyser) zastosowanie tradycyjnych metod, było niemożliwe. Specjalnie na potrzeby „Grawitacji” zmodyfikowano sprawdzone już w tysiącach innych produkcji uprzęże, do których byli podczepieni aktorzy. Zostały one uzupełnione o wyjątkową konstrukcję, operowaną jednocześnie nawet przez kilku lalkarzy, która w połączeniu z uprzężami pozwalała uzyskać iluzję przebywania w stanie nieważkości.

     

    W trakcie kręcenia innych scen aktorzy byli umieszczani na specjalnych konstrukcjach, które mogły się obracać lub przechylać pod różnym kątem. Cuarón i Lubezki mogli uzyskać większy kąt dzięki zastosowaniu kamer zamocowanych na ogromnych robotycznych ramionach sterowanych komputerowo, jakich używa się w fabrykach samochodów.

     

    Prawdopodobnie najbardziej pomysłowym narzędziem był element planu zdjęciowego nazwany „kostką świetlną”, wymyślony przez Lubezkiego i Webbera. Z wewnętrznymi ścianami zrobionymi z ogromnych, płaskich paneli, na których zainstalowano tysiące malutkich lampek LED, przypominał pusty w środku prostopadłościan. Tak jak wskazuje nazwa, celem kostki było odpowiednie oświetlenie postaci nawet w mrożącej krew w żyłach scenie, w której Ryan obraca się niekontrolowanie, dryfując coraz dalej w przestrzeń kosmiczną. Takiego efektu nie udałoby się osiągnąć jedynie przy użyciu tradycyjnego oświetlenia.

     

    Najwięcej czasu w „kostce świetlnej” spędziła Sandra Bullock, która niekiedy pozostawała w niej bez przerwy nawet przez 10 godzin. Zdaniem Alfonso Cuaróna, to wyzwanie pozwoliło jej jeszcze lepiej wcielić się w rolę dr Stone. − Wewnątrz tego pomieszczenia była zdana na siebie, odizolowana od innych osób na planie, z wizualizacjami Słońca, Księżyca i Ziemi obracającymi się wokół niej. To było interesujące, bo martwiliśmy się, jak długo będziemy ją tak izolować, ale Sandra podeszła do tego kreatywnie i na tym etapie była w stanie wyrazić niektóre ze swoich własnych uczuć – mówi reżyser.

    Nie było tam żadnego kontaktu z człowiekiem poza głosami dochodzącymi z mojej małej słuchawki, co okazało się pomocne, bo dzięki temu czułam się bardzo samotna. Cieszę się, że zrobiliśmy to w ten, a nie w inny sposób, ponieważ za każdym razem, kiedy zaczynałam odczuwać frustrację, samotność czy bezradność, mówiłam sobie: „po prostu to wykorzystaj” – dodaje Sandra Bullock.

     

    „Grawitacja” od początku była pomyślana jako film w 3D. − Nakręcenie filmu w technologii 3D tylko po to, żeby różne rzeczy latały nad głowami widzów, nigdy nie było naszym zamiarem. Staraliśmy się zrobić to w subtelny sposób, żeby dać widzowi odczuć, że jest częścią tej podróży − mówi Alfonso Cuarón.

     

    Mimo budżetu w wysokości 100 milionów dolarów i dziesiątek technicznych nowinek wykorzystywanych na planie filmu, „Grawitacja” jest poruszającą i bardzo osobistą opowieścią o walce z własnymi słabościami.

     

    W trakcie całego filmu stale pojawiają się wizualne odniesienia do Ziemi jako tej pięknej planety, na której kwitnie życie. A nad nią unosi się kobieta, która jest jakby odcięta od swojego źródła. Chcieliśmy zgłębić alegoryczny potencjał postaci w kosmosie, która dryfuje coraz dalej w pustkę. Ofiary własnej bezwładności, oddalającej się od Ziemi, na której istnieje życie i więzi międzyludzkie. Pośród wszystkich narzędzi i efektów nigdy nie mieliśmy wątpliwości, że walka Ryan jest metaforą dla każdego, kto musi zmierzyć się z przeciwnościami losu i je przezwyciężyć. Jest to podróż, która prowadzi do wewnętrznego odrodzenia − mówi reżyser.

     

    Ryan poniosła ogromną stratę. Kiedy zaczęłam zagłębiać się w tę postać, musiałam zadać sobie pytanie, jak ja bym się zachowała, i prawdopodobnie zrobiłabym dokładnie to samo, co ona. Ona się wycofała. (...) W pewien sposób to, przez co przechodzi Ryan, stanowi alegorię dla stwierdzenia „Uważaj, czego sobie życzysz”. Ona chciała być sama i właśnie to dostała – dodaje odtwarzająca postać astronautki Sandra Bullock.

     

    W rolę mentora głównej bohaterki i doświadczonego astronauty Matta Kowalskiego wcielił się dwukrotny zdobywca Oscara® George Clooney. − Zakochałem się w scenariuszu, co stanowi pierwszy powód, dla którego aktor w ogóle chce się zaangażować w jakiś projekt filmowy. Poza tym bardzo spodobała mi się sama postać. Pomyślałem, że fajnie będzie zagrać tego gościa – mówi George Clooney.

     

    Aktorowi zależało na udziale w „Grawitacji” jeszcze z dwóch innych powodów. Po pierwsze, od dawna chciał wystąpić w filmie wspólnie z Sandrą Bullock, której prywatnie jest przyjacielem. Po drugie, jest wielkim fanem twórczości Alfonso Cuaróna i marzył o spotkaniu się z nim na planie. − Sądzę, że Alfonso Cuarón to jeden z najciekawszych i najbardziej utalentowanych reżyserów współczesnego kina. Jego film „Ludzkie dzieci” to arcydzieło i chciałem z nim pracować – wyjaśnia gwiazdor.

     

    Prace na planie „Grawitacji” rozpoczęły się pod koniec maja 2001 roku. Większość zdjęć do filmu zrealizowano na terenie angielskich studiów Pinewood i Shepperton Studios. Jedynie finałową scenę lądowania nakręcono w Arizonie nad jeziorem Powell, w tym samym miejscu, w którym ponad 40 lat wcześniej nakręcono jedne z kluczowych scen kultowej „Planety małp” Franklina J. Schaffnera.

     

    Światowa premiera „Grawitacji” miała miejsce 28 sierpnia 2013 roku w czasie Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji. Kilka tygodni później obraz trafił na ekrany kin spotykając się z entuzjastycznym przyjęciem zarówno widzów jak i krytyków. Tylko w pierwszy weekend wyświetlania w USA „Grawitacja” przyniosła przychód w wysokości 55 milionów dolarów, czyli ponad połowy swojego budżetu. W sumie, w samych tylko kinach na całym świecie, obraz zarobił 670 milionów dolarów!

     

    W parze z sukcesem komercyjnym szedł sukces artystyczny. Film ma na swoim koncie już prawie 70 różnych nagród, w tym aż 7 Oscarów w kategoriach:

    -Najlepszy reżyser: Alfonso Cuarón

    -Najlepsza muzyka oryginalna: Steven Price

    -Najlepsze efekty specjalne: Timothy Webber, Chris Lawrence, David Shirk i Neil Corbould

    -Najlepsze zdjęcia: Emmanuel Lubezki

    -Najlepszy dźwięk: Chris Munro, Christopher Benstead, Niv Adiri, Skip Lievsay

    -Najlepszy montaż: Alfonso Cuarón, Mark Sanger

    -Najlepszy montaż: dźwięku Glenn Freemantle

     

    Film nagrodzono także Złotym Globem® w kategorii Najlepszy reżyser dla Alfonso Cuaróna, 6 nagrodami BAFTA, nagrodą na festiwalu w Wenecji, nagrodą dla najlepszego filmu 3D na festiwalu Camerimage.

     

    To film tworzony pod kierunkiem wyśmienitego reżysera ze wspaniałą aktorką w roli głównej. Zawiera wątki, które są niewiarygodnie głębokie w porównaniu z tym, czego można by się spodziewać po „filmie o kosmosie”. Opowiada o pogodzeniu się ze swoją śmiercią... albo z własnym życiem. Wydaje mi się, że stanie się tematem wielu dyskusji − mówi George Clooney.

     

    Rozpoczynając pracę nad tym filmem, nie zdawałam sobie sprawy z tego, do czego jestem zdolna fizycznie, emocjonalnie i mentalnie. To doświadczenie odmieniło moje ciało, mój umysł i sposób patrzenia na świat. Mam nadzieję, że ludzie, którzy wezmą udział w tej niesamowitej podróży, również wyjdą z kina z poczuciem, że coś się zmieniło − dodaje Sandra Bullock.

     

    WYDANIE BLU-RAY 3D, BLU-RAY I DVD

    „Grawitacja” na Blu-ray 3D, Blu-ray i DVD zadebiutuje już 7 marca. Na płytach obok filmu znajdą się również wyjątkowe dodatki specjalne.

     

    WYDANIE BLU-RAY 3D™, BLU-RAY:

    BLISKO 3 GODZINY DODATKÓW SPECJALNYCH!

    • Poznaj niezwykły świat Zero-G.
    • Zobacz jak wiele wysiłku fizycznego i emocjonalnego kosztowała Sandrę Bullock rola
      Dr Stone.
    • Wyrusz w podróż z reżyserem Alfonso Cuarónem i zobacz szczegóły 4 letniej pracy
      nad filmem.

     

    WYDANIE DVD:

    • Punkt kolizyjny: Wyścig w kosmosie
    • Aningaaq – film krótkometrażowy Jonasa Cuaróna

     

     

    Więcej informacji o premierach DVD i Blu-ray na profilu:

    facebook.com/MojeFilmyDVD

     

    Oglądaj nas

    image001

    Dołącz do nas

    image002

    Obserwuj nas

    image003

     

    ***

    Galapagos Sp. z o.o. Niezależna spółka dystrybucyjna na polskim rynku, założona przez Andrzeja Łudzińskiego (uprzednio Dyrektora Generalnego polskiego oddziału Warner Home Video) i Tomasza Kopcia (współzałożyciela spółki muzycznej Pomaton, obecnie EMI Music). Galapagos Sp. z o.o. rozprowadza filmy DVD oraz Blu-ray produkowane przez Warner Bros., New Line Cinema oraz HBO, a także jest wyłącznym dystrybutorem na DVD oferty filmowej LEGO, Hasbro i wybranych seriali Telewizji Polskiej.

     Warner Home Video Światowy lider na rynku filmów wideo. Warner Home Video obsługuje największą sieć dystrybucyjną, na którą składają się odziały zlokalizowane w 89 krajach, i oferuje najszerszy wybór filmów na świecie. Biblioteka Warner Home Video zawiera najnowsze produkcje komercyjne oraz klasyki wyprodukowane przez Warner Bros. Pictures, Turner Entertainment Company, Castle Rock Entertainment, HBO Home Video i New Line Home Entertainment.

     Dodatkowych informacji udzielają:

    Magda Roman, Magdalena.Roman@galapagos.com.pl

    Magda Kowalska, Magdalena.Kowalska@galapagos.com.pl

    Zdjęcia oraz okładki są do pobrania w pressroomie na galapagos.com.pl

    Galapagos Sp. z o.o., Dział Public Relations

    Tel. (022) 885 26 76 wew. 109, kom. 519 324 756

    www.galapagos.com.pl

    Więcej...
  • Patronat FilmBox - BLUE JASMINE

    Blue-Jasmine-DVDBLUE JASMINE

    Reżyseria: WOODY ALLEN

    Występują: CATE BLANCHETT, ALEC BALDWIN, MICHAEL EMERSON, SALLY HAWKINS i inni

    Produkcja:  USA 2013

    Gatunek: komediodramat

     

    Po bawiącym do łez Nowym Jorku, romantycznym Paryżu i gorącym Rzymie, WOODY ALLEN zabiera nas do pełnego niespodzianek San Francisco.

     

    Jasmine (Cate Blanchett) przywykła do wygodnej egzystencji i świata wyższych sfer u boku Hala, męża-milionera (Alec Baldwin). Jednak kiedy Hal zostaje zatrzymany pod zarzutem malwersacji, uporządkowane życie Jasmine zmienia się nie do poznania. Decyduje się na wyjazd do San Francisco, by tymczasowo zamieszkać u swojej siostry Ginger (Sally Hawkins). Tam próbuje ułożyć sobie życie i znaleźć nową miłość.

    Zaskakujące relacje damsko-męskie stają się okazją do popisów błyskotliwego poczucia humoru Woody'ego Allena, który z właściwą sobie przenikliwością i inteligencją punktuje ludzkie słabości swoich bohaterów.

    Film Blue Jasmine otrzymał trzy nominacje do Oscarów 2014 w kategoriach: Najlepsza aktorka – Cate Blanchett, Najlepszy scenariusz oryginalny, Najlepsza aktorka drugoplanowa – Sally Hawkins.

    Cate Blanchett za swoją rolę została wyróżniona statuetką Złotego Globu w kategorii Najlepsza aktorka w dramacie.

     

    „Woody Allen to najlepszy w Ameryce scenarzysta i reżyser filmów o kobietach- Richard Corliss, TIME

     

    „Rewelacja!”  - Manohla Dargis, NEW YORK TIMES

    Więcej...

TOP KATEGORIE